Auf dem Berliner Messegelände unterm Funkturm kommen am 22. März zahlreiche Künstler zusammen. Einige davon werden live auftreten, darunter Lana Del Rey mit “Video Games” aus ihrem Album “Born To Die”, Silbermond mit dem Titellied ihres Albums “Himmel auf”, das erst am Tag nach dem Event in die Läden kommt, sowie Gotye ft. Kimbra mit dem Hit “Somebody That I Used To Know”.  So weit steht das Line-up für den ECHO 2012 jedenfalls schon fest, bestimmt kommen noch weitere Künstler dazu.

270-Grad-Bühne mit 1.500 Quadratmetern

Durch die Show führt diesmal nicht nur Ina Müller, zweite Gastgeberin des Abends ist Barbara Schöneberger. Sie hat mit der Präsentation solcher Events Erfahrung, so moderierte sie beispielsweise letztes Jahr das Special im Ersten vom SWR3 New Pop Festival. Für den ECHO 2012 wurde zudem der Bühnenbereich ganz neu konzipiert: Die 1.500 Quadratmeter große multifunktionale Fläche wurde dabei so gestaltet, dass dieses Mal “Preisträger und Fans gleichermaßen im Mittelpunkt stehen”, wie es im Pressetext ausgedrückt wird. Die Zuschauertribüne mit ihrer Hufeisenform hat einen 270-Grad-Radius.

Die Deutsche Phono-Akademie, das Kulturinstitut des Bundesverbandes Musikindustrie e.V. (BVMI), verleiht 2012 nun schon zum 21. Mal den Deutschen Musikpreis ECHO. Preise werden in 27 Kategorien vergeben. Die Nominierten für acht Kategorien sind diese Woche bekanntgegeben worden.

Nominiert sind für den ECHO 2012

Künstler National Rock/Pop: Tim Bendzko, Herbert Grönemeyer, Udo Lindenberg, Pietro Lombardi, Peter Maffay

Künstlerin National Rock/Pop: Sarah Engels, Lena, Annett Louisan, Ina Müller, Cassandra Steen

Gruppe National Rock/Pop: The BossHoss, Dick Brave & The Backbeats, Frida Gold, Rosenstolz, Sohne Mannheims

Künstler/Künstlerin/Gruppe Deutschsprachiger Schlager: Andrea Berg, Helene Fischer, Ute Freudenberg & Chris Lais, Udo Jürgens, Semino Rossi

Künstler/Künstlerin/Gruppe Volkstümliche Musik: Amigos, Andreas Gabalier, Hansi Hinterseer, Kastleruther Spatzen, Nockalm Quintett

Künstler International Rock/Pop: Chris de Burgh, Lenny Kravitz, Bruno Mars, Milow, James Morrison

Künstlerin International Rock/Pop: Adele, Caro Emereld, Lady Gaga, Amy Winehouse, Zaz

Gruppe International Rock/Pop: Coldplay, Roxette, Snow Patrol, Sunrise Avenue, SuperHeavy

Am 4. Februar findet die Galaveranstaltung Goldene Kamera im Axel-Springer-Haus in Berlin statt. Ab 20:15 Uhr überträgt das ZDF die Veranstaltung live im Fernsehen. Als Moderator führt Hape Kerkeling, der übrigens selbst schon zweifacher Preisträger der Goldenen Kamera ist, durch den Abend.

Auszeichnung für ihr Lebenswerk

Einen besonderen Preis erhält die Soulsängerin Dionne Warwick, die selbst Erfahrung als TV-Moderatorin hat. Manche von Euch erinnern sich bestimmt noch an die Show “Solid Gold”, die sie auch eine kurze Zeit lang moderierte. Letztes Jahr feierte sie ihr 50-jähriges Jubiläum im Musikgeschäft. Ausgezeichnet wird sie dieses Jahr für ihr Lebenswerk. Zu ihren bekanntesten Songs gehören die Interpretationen von  ”That’s What Friends Are For” und “I Say A Little Prayer” sowie “Heartbreaker”.

Wer die Musik von Dionne Warwick anlässlich der Goldenen Kamera 2012 gerade erst für sich entdeckt, hat eine Menge zu hören. Erst letztes Jahr ist mit “Only Trust Your Heart” wieder ein großartiges neues Album erschienen.  Mehr als 60 Lieder brachte Dionne Warwick in die Top 100, aber das sind natürlich längst nicht alle Songs, die sie aufgenommen hat. Über 100 Millionen Tonträger mit ihrer Musik wurden weltweit verkauft, unter ihren zahlreichen bisher angesammelten Preisen sind mehrere Grammys. “Dionne Warwick ist eine lebende Legende, eine Pionierin ihres Genres. Ihre Songs werden noch Generationen begleiten und begeistern”, schreibt HÖRZU in Bezug auf die Auszeichnung.

Retro-Stil trifft den aktuellen Geschmack

Als Dionne Warwick ihre ersten Grammys bekam, war Caro Emerald noch nicht einmal geboren. Die 1981 in Amsterdam geborene Pop- und Jazzsängerin erhält am Samstag die Goldene Kamera von HÖRZU in der Rubrik “Beste Musik International”. >>Mit ihrem Debütalbum “Deleted Scenes From The Cutting Room Floor” sorgte Caro Emerald direkt für Furore: das Album erhielt Vierfach-Platin in den Niederlanden und Platin in Deutschland und Polen<<, heißt es im Pressetext. >>Zudem brach es mit seiner 29-wöchigen Platz 1 Position in den niederländischen Charts sämtliche Rekorde.<< Das war vorher allein Michael Jackson mit seinem legendären Album “Thriller” gelungen.

In Deutschland wurde die Single “A Night Like This” vergangenes Jahr mit Doppel-Platin ausgezeichnet. ”Caro Emerald vereint auf faszinierende Weise verschiedene Musikrichtungen wie Jazz, Swing und Pop. Ihre Songs sind im Retro-Stil gehalten und dennoch erfrischend und neu”, begründet die HÖRZU die Verleihung der Goldenen Kamera an Caro Emerald.

Wer noch bei der 47. Verleihung der Goldenen Kamera einen Preis erhält oder auf einen Preis hoffen kann, lest Ihr auf www.goldenekamera.de. Auf Facebook ist das Event unter  www.facebook.de/GoldeneKamera zu finden.

Schaut Ihr Euch die Goldene Kamera am Samstag im Fernsehen an? Was haltet Ihr an sich von im Fernsehen live übertragenen Preisverleihungen?

Dieses Album war für die damalige westdeutsche Musikszene stilprägend, Rock mit filigranen Einlagen, total direkte Texte von einer Fraugranate, die viele junge Frauen mitzog. Und meine Herren, wer wollte nicht der “Superboy” in dieser Zeit sein (ich hab´s versucht). Nach der zweiten LP mit dem Hammersong “African Reggae” löste sich die Anfangsformation auf und bescherrte uns die Herrenband Spliff. Das war einerseits schade, aber andererseits gut, ist aber eine andere Geschichte. Leider fand ich danach Nina Hagen in anderen Bandformationen musikalisch nie wieder so frisch und authentisch.

Nina, die Musikweltenwanderin

Dies allerdings nur bis zur Zeitreise in das Jahr 2011 (Nov11). Da ist sie plötzlich wieder rundum erneuert zurück, die grosse Wandlerin in den Musikwelten und kommt mit Protestliedern daher. Ihr neues Album heisst “Volksbeat“, u.a. mit Texten von Bertold Brecht, Wolf Biermann und Bob Dylan. Die Songs schwanken zwischen punkigem Rock, Ska im Style der 70ties, und dann wieder Balladen in der Tradition einer Hildegard Knef. Ja, Nina Hagen macht wieder was sie will, und das mit sichtlichem Vergnügen. Ehrlich gesagt gefallen mir die melancholischen, ruhigeren Stücke besser, wenn sie mit ihrem Sprechgesang die Geschichten erzählt. Mein Favorit ist der 14 und letzte Song “Nicht vergessen” von Curtis Mayfield.

Insgesamt ist “Volksbeat” ein sehr eigenwilliges, abwechslungsreiches Musikwerk mit tiefgründigen Texten ohne Mainstreamcharakter. Absolut keine perfekten Songs, aber gerade deswegen so reizvoll. Genaues, liebevolles Hinhören ist gefragt.

Und wie sie in dem Interview erzählt, möchte Nina Hagen noch sauviele Sachen machen. Na immer nur zu sage ich da, wir sind gespannt und drücken fest die Daumen, dass dies gelingt.

Mehr Infos: Nina Hagen (Volksbeat)

Wie im vorigen Jahr hat phonostar Top-10-Listen mit den beliebtesten Sendern und Genres für das zurückliegende Jahr aufgestellt. Während es in der Rangliste der beliebtesten Radiostationen viel Bewegung gab, veränderte sich die Top 10 der beliebtesten Genres der phonostar-User überhaupt nicht! Ein wenig überrascht das schon, denn zwischen 2010 und 2011 hatte sich die Reihenfolge bei der Beliebtheit auf sieben der zehn ersten Ränge geändert.

Pop vor Dance auf #1

Pop blieb das meistgehörte Genre, Platz zwei geht wieder an Radiosender mit Dance Music. Weiterhin waren Livestreams von Sendern aus dem Bereich “Info & Kultur” sehr beliebt. Das spiegelt sich auch in der Top 10 der beliebtesten Internetradios bei phonostar wider. Der Deutschlandfunk verbessert sich gleich um vier Plätze und liegt hinter dem Sieger SWR3 auf Platz zwei. Die Nummer eins des Vorjahres – 1Live – schaffte es diesmal nur auf den dritten Platz.

2010 noch nicht in den Top war Deutschlandradio Kultur, welches acht Positionen aufholen konnte und so dieses Mal Platz 6 erreicht. Noch nicht in der Top-10-Liste der beliebtesten Radiosender sind DRS1 und DRS 2 aus der Schweiz sowie Ö1 aus Österreich, aber bei phonostar wurde 2011 eine zunehmende Beliebtheit registriert. Sehr viel stärker als 2010 wurde 2011 Ballermann Radio bei phonostar gehört. Nach einer Verbesserung um 30 Plätze reicht es in der aktuellen Beliebtheitsliste für den neunten Platz. Nach einem Absacken um zwei Positionen bildet Top 100 Station das Schlusslicht – was angesichts von mehr als 7.000 auf dem Portal vertretenen Radiostreams dennoch ein beeindruckendes Ergebnis ist. Immerhin wird Top 100 Station von einem kleinen, engagierten Team betrieben; die Top 3 teilen sich große öffentlich-rechtliche Hörfunkanbieter.

Mitschneiden von Livestreams

Bei allen auf phonostar.de vertretenen Livestreams wurden kamen 2011 mehr als 38 Millionen Hörstunden zusammen, was einem satten Plus in Höhe von 22 Prozent entspricht. Die Software “phonostar-Player” ermöglicht nicht nur das Anhören, sondern auch das Mitschneiden von Livestreams. Hier kamen letztes Jahr 3,5 Millionen Hörstunden zusammen, was mehr als eine Verdreifachung bedeutet. Übrigens: phonostar bietet seit letztem Sommer auch ein App für Smartphones an.

Hört Ihr regelmäßig Internetradios? Welche Radios hört Ihr über das Internet?

Die beliebtesten Radiosender 2011 bei phonostar

Rang   Sender            Veränderung zum Vorjahr

01     SWR3              ( + 2 )
02     Deutschlandfunk   ( + 4 )
03     1Live             ( - 2 )
04     TechnoBase.FM     (  -  )
05     Antenne Bayern    ( - 3 )
06     dradio Kultur     ( + 8 )
07     radio ffn         ( + 2 )
08     Rock Antenne      ( + 4 )
09     Ballermann Radio  ( +30 )
10     Top 100 Station   ( - 2 )

Die beliebtesten Genres 2011 bei phonostar

Rang   Genre             Veränderung zum Vorjahr

01     Pop               (  -  )
02     Dance             (  -  )
03     Info & Kultur     (  -  )
04     Rock              (  -  )
05     Oldies            (  -  )
06     Schlager          (  -  )
07     Black Music       (  -  )
08     Klassik           (  -  )
09     Volksmusik        (  -  )
10     Weltmusik         (  -  )

Logo: Rdio

Seit Kurzem gibt es eine deutsche Version von Rdio. Der Streaming-Service ermöglicht auf zahlreichen Endgeräten das Anhören von mehr als 12 Millionen Liedern. Ihn gratis zu testen, ist ausgesprochen einfach. Ein klarer Pluspunkt!

Hier im Blog haben wir über Streaming-Dienste für Musik schon oft berichtet. Die Auswahl an Services, die auf die eine oder andere Art Musik aus der Cloud bieten, wächst. Der neueste Deutschland-Start ist der von Rdio. Dabei handelt es sich nicht um einen Tippfehler, man spricht den Namen auch nicht wie “Radio” aus, sondern “ar-die-oh”. Letzteres ist die von Rdio selbst gelieferte Aussprachehilfe.

Die großen Labels sind dabei

Gegründet wurde Rdio 2010 von Carter Adamson, Janus Friis und Niklas Zennström. Die beiden Letzteren werden in der ersten deutschen Pressemitteilung als die Macher von Skype bezeichnet. Schon richtig, aber vielen Musikhörern sind sie vielleicht eher als die Erfinder der Tauschbörse KaZaA bekannt, mit der sie sich in der Musikindustrie wohl eher viele Feinde als Freunde gemacht hatten. Vor diesem Hintergrund ist es ein wenig erstaunlich, dass neben zahlreichen Independent Labels wie FineTunes, IODA, K7, Orchard und Beggars Group die Majors Universal Music Group, Warner Music Group, EMI Music und Sony Music Entertainment mit im Boot sind. Das in San Francisco beheimatete Rdio gab es vor dem Deutschland-Start schon in den USA, Kanada und Brasilien.

Gratis-Test – ansonsten nur gegen Bezahlung

Im Gegensatz zum bereits etablierten Konkurrenten simfy gibt es hier kein monatliches Gratis-Kontingent unter Beimischung von Werbespots, sondern nur zwei kostenpflichtige Abonnements. Das Ausprobieren von Rdio ist dafür jedoch extrem unkompliziert. Man trägt einfach seine E-Mail-Adresse ein und bekommt einen Link zugesendet. Nun füllt man eine Handvoll Felder aus und kann sieben Tage lang kostenlos den Service ausprobieren. Alternativ nutzt man für die Anmeldung sein Facebook-Konto. Um Rdio erst einmal auszuprobieren, müssen keinerlei Zahlungsinformationen gegeben werden.

Die Hürde so niedrig zu hängen, ist nutzerfreundlich. Angesichts der schon vorhandenen und noch zu erwartenden Konkurrenz (etwa durch Spotify, dessen Deutschland-Start schon viele Musikfans erwarten) ist das auch besser so. Mein erster Eindruck ist fast durchweg positiv. Die Gestaltung ist übersichtlich, man findet sich gleich zurecht. Im Vergleich zu simfy wirkt die Website von Rdio fast schon überladen, aber die zusätzlichen Informationen sind durchaus sinnvoll. Für den eigenen Erfolg nennt der Streaming-Dienst drei Hauptfaktoren: neuartiges und schnelles Entdecken von Musik auf nahezu jedem Endgerät, kostengünstige uneingeschränkte Nutzung von Musik on- und offline sowie ein soziales Empfehlungssystem.

Welche Plattformen werden unterstützt?

Zuerst zur Technik: Der Service kann über Windows-PCs, Macs, das iPad und andere Media-Tablets, den iPod touch, Smartphones mit iOS, Android OS, BlackBerry OS und Windows Phone 7 sowie das Sonos Wireless HiFi System genutzt werden. Für die Nutzung via Webbrowser oder Desktop-Software reicht das günstige Abo für 4,99 Euro im Monat aus. Ansonsten wählt man das große Abo für monatlich 9,99 Euro. Damit kann man auf mobilen Endgeräten sogar offline vorher übertragene Songs hören. Wer seine Musik mit der Software iTunes organisiert, hat die Möglichkeit, die Songs aus der iTunes Bibliothek mit seinem Rdio Account zu synchronisieren. Das erspart zusätzlichen Aufwand.

Rdio kann mit verschiedenen Geräten genutzt werden | Grafik: Rdio

Social Media hat bei Rdio einen hohen Stellenwert: >>Mit dem Klick der “Follow”-Funktion kann man die Musikauswahl des eigenen Netzwerkes, die des gesamten Rdio Netzwerks oder die von Musikinsidern verfolgen, ihre Tracks hören, mit ihnen gemeinsame Playlisten erstellen oder sich die Songauswahl der anderen zu eigen machen und via Facebook und Twitter weiterempfehlen<<, heißt es im Pressetext. >>Dieser Mechanismus ahmt nach, wie Musik immer schon verbreitet wurde: Von Mensch zu Mensch. Sowohl die Top-Charts des eigenen Netzwerkes (“Heavy Rotation”) oder aktuelle Neuerscheinungen – mit Rdio ist man in Sachen Musik immer up-to-date und profitiert vom Insider-Wissen anderer.<<

Musikgeschmack als Privatsache?

Ich empfehle zwar gerne gezielt Künstler, Lieder oder Alben weiter. Von einer umfangreichen Offenlegung des eigenen Musikgeschmacks und der eigenen Hörgewohnheiten rate ich dagegen ab. Ob man seinen Account bei Rdio also mit seinen Accounts bei Facebook, Twitter und last.fm verbindet, sollte man sich daher gut überlegen. Bei meinem Test habe ich leider keine Möglichkeit gefunden, wie man Informationen bei Rdio dort vor anderen Usern verstecken kann. (Tipps bitte in die Kommentare!) Man kann immerhin ein Pseudonym als Usernamen wählen und sein Profil gar nicht erst ausfüllen, aber das wäre dann ein sehr weitgehender Verzicht auf Social Media-Funktionen.

“Et jitt Kasalla” ist jetzt eine zweideutige Aussage in dem guten alten Kölle. Aus der Mundart ins Hochdeutsche übersetzt bedeutet dies einfach nur den Drohspruch: “es gibt Prügel!”. Seit kurzer Zeit kann das auch wörtlich übersetzt werden: “es gibt Kasalla”. Diese neue, junge Band aus Köln hat es sich zur Aufgabe gemacht, kölsche Lieder in der Tradition der alten Bläck Föss Songs (in der Zeit mit Sänger Tommy Engels) zu schreiben und zu präsentieren. Na klar, der Karneval wird natürlich mitgenommen, denn damit wird das Geld verdient. Und der Song “Pirate” hat absolut das Zeug in dieser Session ein Hit zu werden. Aber darauf lassen sich die Jungs nicht reduzieren. Für Kasalla gibt es nicht nur die 5 rheinische Jahreszeit, auch in den anderen 4 Jahreszeiten haben sie was zu sagen.

Denn die Songs sind nicht auf die Schnelle zusammengeschmiedet worden, die Ideen zu diesem Album sind schon länger in ihren Köpfen, auf Papier oder der digitalen Spur. Flo Peil (Gitarre) und Sebi Wagner (Bass) arbeiten schon seit 2004 als eingespieltes Team in der Band Peilomat zusammen. Ena Schwiers (Keyboard) ein Jugendfreund von Flo hat dann praktischerweise direkt den Schlagzeuger Nils Plum mitgebracht. Und last but not least im Kasalla-Bunde prägt der Sänger Bastian Campmann ausdrucksstark die 15 Songs auf dem Debütalbum “Et jitt Kasalla”. Stimmlich könnte man ihn zeitweise, gerade bei dem Lied “Pirate”, sehr mit Peter Brings verwechseln. Was bestimmt kein Nachteil ist!

Eins merkt der Zuhörer bei “Et jitt Kasalla” sofort. Das sind Musiker, die ihr Handwerk verstehen! Die Platte klingt unheimlich reif und dazu auch noch erfrischend mit vielen witzigen Ideen. Dialogfetzen vom Intro zu “Pirate” (zwei urkölsche Wasserschutzpolizisten unterhalten sich: “ich ston hinger dir…wo küst du dann her…von drusse…wir werde von Pirate anjejriffe…mach´se kapott”. Das ist so “herrlisch stoisch kölsche” Art, nach dem Motte “na und, et hät doch noch immer jot jejange”. Alle Kölner, verzeiht mir meine Schreibfehler, ich bin ´ne “Immi”, aber liebe diese Stadt.

Mit Käpt´n Jeck auf hoher See

Und dann kommt dieser tolle Song “Pirate” daher, mit Johnny Jeck und der Pappnas in der Totenkopf-Flagge. Ich finde, das wäre glatt einen Kinofilm mit dem Namen “Pirates of the Caribbean up Kölsch” wert. Dieser Song ist eine Hymne und wird einige Sessionen überdauern. Das Lied “Köllefornia” reiht sich nahezu nahtlos in das kölsche Gemüt ein. Der Klimawandel hat zugeschlagen, und in Köln lebt man jetzt tropisch am Meer. Egal, der Kölner hat sich eingerichtet, hauptsache Düsseldorf ist in den Fluten versunken. Mein dritter Favorit ist “Marie” eine wunderschöne Ballade von der zerflossenen Liebe, ein Herzschmerz-Ohrwurm ohne verstaubt zu wirken.Das kommt so authentisch rüber, das ich mich selber auf der Südbrücke mit dem Rücken Richtung Bonn singend sehe. Ich könnte die Liste der prima Songs auf diesem Album noch erweitern, aber das würde dann doch langweilen. Und deswegen sage ich ohne nachzudenken. Diese Scheibe ist heiss und unbedingt hörenswert.

Flaschenpost: Jetzt mache ich erstmal Urlaub, und vielleicht treffe ich ja Käpt´n Jeck und seine Mannen auf hoher See. Ich würde ihm dann auf die Schulter klopfen und sagen: “Häste joot gemaat.” Und ich komme rechtzeitig nach Köln zurück. Denn es gibt Kasalla im Karneval!

Mehr Infos unter:
Kasalla

Opa war eine amerikanische Jazz-Fusion-Band, deren Mitglieder aus uruguayischen Immigranten bestanden. Die Band hat in den 70zigern zwei Schallplatten bei Milestone Records in den USA veröffentlicht: Golden Wings (1976), und Magic Time (1977). Beide Scheiben wurden von der brasilianischen Musikergrösse Airto Moreira produziert.

1997 wurden die zwei Produktionen als Doppel-CD veröffentlicht. Auf dem you tube-Kanal von omnipota finden sich hervorragende, allesamt hörenswerte Produktionen. Schön ist auch die puristische Idee, den Song einfach auf dem Plattenteller ablaufend zu filmen. Das weckt alte Erinnerungen, und die knisternen Geräusche beruhigen mich einfach (ich weiss; für Perfektionisten ein Graus).

Hört euch einfach diese Tonqualität an. “MUY LEJOS TE VAS (Paper Butterflies)” aus dem Album Golden Wings beflügelt wirklich zu fröhlicher Melancholie. Schwierige Arrangements leicht präsentiert und in den 6:58! Minuten Songlänge zu keiner Sekunde langweilig.

Die neue Runde der Reihe “Pop around the clock” steht übrigens am Ende eines Specials zum Jahresende, das unter dem Motto “5 Tage – 5 Themen” steht. Ich finde es zwar schade, wenn zugunsten von Thementagen eine Sendung, die ich mir regelmäßig ansehe, ausfällt. Doch diese Art der Schwerpunktsetzung finde ich sehr gut, denn Häppchen-Formate gibt es sonst leider mehr als genug in den Medien, nicht bloß im Fernsehen.

Am besten aufzeichnen und später genießen

Einen kompletten Tag vor dem Fernseher verbringen muss man trotzdem nicht, dafür gibt es ja Videorekorder. Mit einem Festplattenreceiver lässt sich problemlos ein kompletter Thementag aufzeichnen. Für die 25 Konzerte, die bei 3sat zum Jahreswechsel ausgestrahlt werden, gilt das ganz besonders. Es soll ja Leute geben, die Silvester einiges außer Haus vorhaben. Die Livemitschnitte von Konzerten können warten, bis man im neuen Jahr wieder ausgeschlafen aufwacht.

Ob TV-Erstausstrahlung oder nicht, neben Konzertmitschnitten neueren Datums sind welche aus den 80ern dabei – da kann man schon noch ein wenig warten, bis man die Zeit findet, die Mitschnitte mit voller Aufmerksamkeit zu verfolgen. Sicher, die Live-Auftritte beliebter Künstler vor begeistertem Publikum könne eine gute Einstimmung auf den Silvesterabend bzw. eine Party-Nacht sein. Andererseits erschwert der typische Silvester-Lärm den Genuss von Musik – ja, das gilt auch für Rock und Pop!

Sendezeiten der Konzerte auf 3sat an Silvester 2011

06:00 Frank Zappa: The Torture Never Stops – New York (Konzert im Palladium vom 31. Oktober 1981)

07:00 David Byrne: Ride, Rise, Roar – World Tour (Konzert mit den Höhepunkten seiner “Songs of David Byrne and Brian Eno Tour” von 2008 bis 2009)

07:45 Jamie Cullum: BBC Proms – London (Konzert im Rahmen des Musikfestivals BBC Proms 2010 aus der Royal Albert Hall)

08:45 Carlos Santana: Greatest Hits – Montreux (Konzert des Montreux Jazz Festivals 2011)

09:30 Cyndi Lauper: Live…At Last (Konzert aus dem Jahr 2004)

10:15 Spandau Ballett: The Reformation Tour – London (Konzert aus dem Jahr 2009 in der O2 Arena im Rahmen ihrer Reformation Tour)

11:00 Peter Gabriel: New Blood – London (Konzert im HMV Hammersmith Apollo Theater im Rahmen seiner “New Blood”-Tour)

12:45 Sheryl Crow: Wildflower Tour – New York (Lincoln Center, 2006)

13:45 Bryan Adams: Live at Slane Castle – Ireland (Open-Air-Konzert aus 2000 vor dem irischen Schloss Slane Castle)

14:45 The Rolling Stones: Some Girls – Texas (Fort Worth im Rahmen ihrer US-Tour 1978)

15:45 The Freddy Mercury Tribute Concert – London (Freddy Mercury Tribute Konzert im Wembley Stadium)

16:45 Simon & Garfunkel: The Concert in Central Park – New York (“The Concert in Central Park” im September 1981)

18:00 Herbert Grönemeyer: Schiffsverkehr – Leipzig (“Schiffverkehr”)

19:15 Simply Red: Farewell – Australien (Höhepunkte des Konzerts im Sydney Opera House)

20:00 Billy Joel: Live at Shea Stadium – New York (Shea Stadium im Juli 2008)

21:00 AC/DC: Live at River Plate – Brasilien (im Estadio Monumental Antonio Vespucio Liberti im Rahmen der “Black Ice Worldtour” 2009)

22:00 Bon Jovi: The Circle Tour – Jersey (Höhepunkte des Konzerts im New Meadowlands Stadium im Mai 2010)

23:00 U2: 360° at the Rose Bowl – Los Angeles (Höhepunkte des Konzerts im Rose Bowl Stadium im Rahmen ihrer Tour zwischen 2009 und 2011)

00:00 Take That: Progress Live – London (City of Manchester Stadium im Rahmen der Tour “Progress Live”)

01:15 Nena: Made in Germany

02:15 Leona Lewis: The Labyrinth – London (Höhepunkte ihres Konzerts in der O2 Arena im Rahmen ihrer “Labyrinth”-Tour im Mai 2010)

03:00 Usher: OMG Tour – London (Höhepunkte des Konzerts in der O2 Arena 2011)

03:45 R.E.M.: Live – Irland (Point Theatre in Dublin im Rahmen ihrer “Around the World Tour”2005)

04:45 Foo Fighters: Live at Wembley Stadium – London (Wembley Stadium 2008)

05:45 Linkin Park: Road to Revolution & Live from Madison Square Garden (National Bowl in Milton Keynes 2008 und New Yorker Madison Square Garden 2001)

Die richtig grossen Dinge passieren im Kleinen! Das ist meine Überzeugung. In kleinen versteckten Pubs in unserer Republik werden neue interessante Melodien, neue Musikerverbindungen geknüpft und bei sogenannten Jam-Sessions auch die ein oder andere Band gegründet. Klar, das geht auch über das virtuelle Netz, und da haltet mich ruhig für einen Dinosaurier. Es ist einfach nicht das Gleiche! Die Verbindung zwischen Musikern, neben dem Können, funktioniert über das Gefühl einen Song gemeinsam zu erleben. Das Netz bietet Kontakte, die Bühne das Umsetzen.

Eine Jam-Session ist genau der richtige Moment, gemeinsam verschiedene musikalische Dinge auszuprobieren. Im Studio kannst du zeitversetzt an den Songs werkeln, in einer Jam-Session nicht. Da wird ausprobiert, unwiderruflich, ohne die Möglichkeit der Spurenreinigung. Der Gast hört, was gerade ist. Es wurde vorher nicht geprobt, es wird improvisiert. Es wird Musik nach Gefühl und Gehör gelebt.

Das Papa Madeo ist einer dieser Kneipen in einem Vorort von Köln, die Jam-Sessions für Musiker anbieten (siehe oben den Venyoo-Kalender). Eine Kneipe im alten Style; und guten Musikangeboten.

Das Weihnachtsfest steht vor der Tür, gleich geht das letzte Adventskalendertürchen auf, und bald darauf werden wir in das Jahr 2012 eintauchen. Es ist die Zeit, uns zu besinnen, an unsere Liebsten zu denken, oder am besten mit ihnen zu feiern und auf das bald vergangene Jahr zurück zu schauen. Vielleicht kommt die Frage auf: “War das Jahr gut, war es erfolgreich?” Gestern habe ich nach langer Zeit meinen Cousin Gerd bei einer Familienfeier wieder gesehen. Wir hatten ein langes, intensives und tiefes Gespräch. Und er hat für mich den Satz des Jahres formuliert! Ich war als Mensch erfolgreich. Das hört sich doch ganz anders an als “ich bin ein erfolgreicher Mensch” . Diese Aussage hat eine ganz andere Bedeutung!

Ich sehe gerade die wirklich gute Casting-Show “The voice of Germany”. Was für gute Gesangsstimmen, was für Künstler, da gehen die Juroren voll mit ab. In diesem Sinne sagen wir. Traut euch, oder wie Udo Lindenberg nuscheln würde “ich mach mein Ding, egal was die Anderen sagen”. Bandscomeback wird sein Ding weitermachen, wir sind voller Tatendrang und neuer, frischer Ideen für das kommende Jahr.

Euch Allen ein schönes Weihnachtsfest und ein tolles Jahr 2012! Seid eine Stimme, traut euch und macht euer Ding!

Weihnachtsgrüsse und viel Glück in 2012,
Euer Bandscomeback-Team